La película forma parte de una trilogía informal dedicada a ejemplos de la vida real de América derivación, siguiendo de "Sully" (2016) y "American Sniper" (2014). Sin embargo, también es el más experimental de los tres, gracias a la audaz decisión de Eastwood de recrear el ataque del tren Thalys 2015, en el que un trío de mochileros estadounidenses frustró a un terrorista, utilizando a muchos de los verdaderos protagonistas. Seis décadas después de su carrera, el realizador probablemente tiene cosas mejores de qué preocuparse que las opiniones de algunos críticos, pero la respuesta a la película ha sido brutalmente negativa. Aunque algunos escritores se han unido a su defensa, ha sido ampliamente criticado por ser "dramáticamente inerte" (The Guardian), "desafiante amateur" (Time Out) y "demasiado amortiguado y a menudo demasiado aburrido como para tener un impacto" (The New Yorker ) El estimado periódico francés Cahiers du Cinema, normalmente uno de los más acérrimos defensores del director, declaró simplemente: "El último de Eastwood es un naufragio".

Diferentes opiniones

En Japón, sin embargo, los críticos cuentan una historia diferente.

El sitio web oficial de "The 15:17 to Paris" está adornado con blurbs de decenas de notables escritores de cine, cantando de un himnario hasta ahora familiar."A la edad de 87 años, Eastwood está en su propio reino, innovando aún el lenguaje del cine", dice Koremasa Uno. "¿Eres un dios?" "Una innovación en el docudrama", coincide Masamichi Yoshihiro. "Me inclino ante sus habilidades como director".

Decir que los críticos japoneses tienen algo en común con Eastwood sería quedarse corto. Sus películas han encabezado la encuesta de fin de año en Kinema Junpo, la revista de cine más antigua y respetada de Japón, ocho extraordinarias. Solo una de sus 14 películas desde el año 2000 se perdió en un lugar en el top 10, y no, no fue "De ahora en adelante". Kinema Junpo tampoco está sola. Eastwood también ha ganado seis veces el Premio de Cine Mainichi y los Premios Blue Ribbon, que son votados por la crítica, así como el Premio de la Academia de Japón, que parece ser elegido arrojando dardos con los ojos vendados.

A los críticos anglófonos aún les gusta bromear sobre la política conservadora de Eastwood y eso con la presidencia de la Convención Nacional Republicana de 2012, pero en Japón le han otorgado un respeto mucho mayor.

En una apasionada defensa de "The 15:17 to Paris", publicada en iD, Shinsuke Ohdera critica a sus homólogos estadounidenses por tratar a Eastwood como un "director de películas B que se codea con el gusto popular", sin reconocer la complejidad y ambigüedad de su trabajo. Estas son las cualidades, argumenta, que hacen que las películas de Eastwood "encajen perfectamente" en la cultura crítica distintiva de Japón; no hay nada inusual aquí sobre una revista literaria que lo menciona en el mismo aliento que Jean-Luc Godard.

Un rasgo distintivo de la crítica cinematográfica japonesa que Ohdera no menciona es que tiene muy poco que ver con la recepción más amplia de una película. "Jersey Boys", la adaptación de Eastwood del musical de Broadway en 2014, atrapó tanto el Premio Blue Ribbon como el primer puesto en la encuesta de Kinema Junpo, pero recaudó solo $ 2.7 millones en taquilla, en comparación con $ 12 millones para "Sully" y $ 42.9 millones para el japonés "Letters from Iwo Jima".

Público nipón

Sin la carga de dar forma a la opinión popular o responder a los compradores de boletos furiosos, la crítica cinematográfica en Japón tiende a ser bastante académica. Una de las figuras más influyentes en el establecimiento de la reputación de Eastwood ha sido el gran erudito Shigehiko Hasumi, quien ha defendido el trabajo del director durante décadas. Fue durante el mandato de Hasumi como presidente de la Universidad de Tokio cuando Kinema Junpo se unió a Eastwood, proclamando "Space Cowboys" la mejor película internacional del año 2000. Así es: "Space Cowboys".

En retrospectiva, la revista puede haber saltado el arma por unos pocos años. Cuando Eastwood enganchó a Oscar como mejor película y director por "Unforgiven" en 1993, pocos podían haber previsto que repetiría el truco una década más tarde, con "Million Dollar Baby" en 2005. Además, esa fue solo una película en un notable final -flor de carrera que también se incluye "Cartas de Iwo Jima", "Mystic River", "Changeling", "Gran Torino", "American Sniper" y "Sully". "Incluso Yasujiro Ozu y Alfred Hitchcock comenzaron a imitarse hacia el final de sus carreras", dice el crítico de cine Takeo Matsuzaki. "Comparado con ellos, Eastwood sigue siendo igual de cómodo abordando material contemporáneo o de época, y cubriendo una amplia gama de géneros, desde el drama humano hasta la ciencia ficción".

Explica que la encuesta de Kinema Junpo se compila utilizando un sistema de puntos, por lo que incluso si Eastwood no es la primera opción de muchos críticos para un año determinado, aún puede acumular suficientes votos para llegar al No. 1. Pero realmente: ocho N ° 1 películas? Incluyendo "Jersey Boys" y "Space Cowboys"? "Creo que es extraño", coincide con el crítico de cine online Kei Onodera. "Obviamente es un gran director, y yo también lo valoro mucho, pero el apoyo que recibió de Kinema Junpo parece excesivo". No ayuda que incluso los fanáticos más grandes de Eastwood a veces tengan problemas para precisar exactamente qué es lo que les gusta de él. En un artículo de 2016, Onodera lo comparó con la experiencia de comer en un restaurante de aspecto desaliñado que resulta servir comida buena de manera subliminal.

"No hay nada ostentoso en su enfoque", coincide el escritor de cine Mutsuo Sato, un autoproclamado amante de Eastwood y odiador de Kinema Junpo. "Personas como Christopher Nolan y Paul Thomas Anderson están haciendo cosas que son más llamativas cinemáticamente y que usan más técnicas de vanguardia. Se podría decir que Eastwood está pasado de moda ". "Quiere decir cosas diferentes para diferentes generaciones", dice Matsuzaki. Los escritores más jóvenes piensan en Eastwood principalmente como director; los más viejos podrían asociarlo más fácilmente con sus roles de pantalla en spaghetti westerns, o incluso con la serie de televisión "Rawhide" que originalmente se hizo un nombre. "Ha sido todo esto mientras estuvo a la vanguardia de la industria del cine durante medio siglo". ... Él es una presencia única ". Matsuzaki, por cierto, es uno de los escritores borrosos en el sitio web de "The 15:17 to Paris", donde predice: "El puesto número 1 de Clint Eastwood en las 10 mejores películas de 2018 ya es seguro". Para una película que actualmente tiene una calificación del 25 por ciento en el sitio web Rotten Tomatoes, parece una afirmación extravagante. En Japón [VIDEO], sin embargo, puede ser correcto.