La descripción de la última serie de Black Mask Studios, Breathless, se lee como influencias dispares y temas de interés para la escritora Pat Shand. El marketing hace referencia frecuente a Buffy , Big Pharma y criptozoología, y aunque esa lista breve pero no exhaustiva puede sonar como arrojar demasiado a una #historia, los puntos más altos de Shand en Breathless # 1 demuestra que su destreza narrativa es más que capaz de guiar esos elementos a algo cohesivo, en lugar de solo temas dispersos del día.

El artista Renzo Rodriguez y la colorista Mara Jayne Carpenter trabajan en conjunto para hacer este debut elegante y con estilo de una manera que realce el tono de la historia. A pesar de no ser siempre el más elegante en su diálogo y una excesiva dependencia de escenas en ángulo, hay más bien que mal en este cómic, y el equilibrio de la intriga y la intensidad que el comienzo y el final muestra una intensidad que puede hacer esta serie especial.

Scout un profesional de autopsias criptozoológicas

Breathless # 1 sigue a Scout, un profesional independiente de autopsias criptozoológicas, una posición que probablemente incluye una gran cantidad de acuerdos de no divulgación, pero, como los lectores saben, no hay beneficios de seguro. A pesar de la cantidad de tiempo que el cómic pasa con lo fantástico, es la apertura fundamentada lo que hace que Scout sea tan #agradable y familiar para los lectores.

Hay mucho que desempacar en el lapso de dos páginas: desde el cambio de tono del farmacéutico cuando se entera de que el plan de seguro de Scout no cubrirá su inhalador, hasta el comentario del protagonista de que este es un problema repetido con otros farmacéuticos que trabajan allí. a la forma en que el arte de Rodríguez se enfoca tan intensamente en la tarjeta de crédito y en el recibo que muestra cupones para todo, excepto los medicamentos necesarios para respirar.

Si la narración y caracterización sin palabras de Shand es su fuerza, es el diálogo lo que a veces interrumpe el flujo de su narración. El personaje de Grace-Eisley es el mejor representante de esto. Su diálogo es en gran medida lo que la define para la primera mitad del cómic, y el diálogo tiene un estilo histriónico que transmite todo lo negativo esencial acerca de Grace-Eisley, mientras que rasgos más positivos, como su lealtad o su inteligencia, se dejan a las reacciones de otros personajes o diálogo, respectivamente.

Hasta cierto punto, la embestida léxica de Grace-Eisley se siente intencionalmente diseñada para dar a los lectores la sensación de ansiedad y molestia que tiene Scout, pero la forma en que sigue algunos de los comentarios más frívolos de este último hace que sea más difícil comprar a estos personajes que trabajan en la cima secreta morgue de chupacabras.

La presentación de Rodríguez de Grace-Eisley

Hasta el momento en que Scout inhala una nube de las entrañas del monstruo histrión es su punto culminante en el cómic.

Su equilibrio entre las tomas rectas y en ángulo está más sincronizado con el tono de la historia en esos momentos, y la escena de inhalación en la nube permite a Carpenter jugar con la inclusión gradual de rosas y púrpuras en paneles antes de abarcar casi una página entera.

La yuxtaposición entre el quirófano estéril y el hisser grotesco y destripado se maneja extremadamente bien y es a la vez inquietante e hipnotizante. Unas pocas páginas más tarde es cuando la #orientación de los disparos se distrae levemente, ya que deja de corresponder a cualquier elemento narrativo. Las tomas en ángulo terminan apareciendo arbitrariamente añadidas en el mejor de los casos y discordantes en el peor.