La cita antes mencionada de la mitad del camino suena verdadera para los fanáticos de la odisea de #supervivencia de Maika Halfwolf. A lo largo de los dos primeros arcos, la escritora Marjorie Liu ha sido selectiva con su uso de la violencia gráfica y no tiene miedo de probar los límites de la comodidad, y la artista Sana Takeda ha sido tan hábil en representar eventos viscerales, con la misma calidad que las increíbles escenas fantásticas, que ensucian la serie.

Con la apertura del tercer arco, sobre un tema que en su mayoría evita escenas explosivas de violencia, los lectores, sin duda, sentirán una sensación de inquietud, tanto porque la trama compleja tiene tantas piezas en movimiento, que todas parecen estar corriendo hacia el conflicto y porque el tono de la "La artesanía de Liu" nunca te permite olvidar, que cualquier momento de paz es fugaz.

Maika necesita seguir moviéndose.

El cómic comienza después de Zinn

La abominación sobrenatural que reside dentro de Maika, devorando a toda la tripulación del barco de la Reina de Sangre. Mientras Maika, la alegre Kippa y el cada vez más desconfiado gato parlante Ren llegan al campamento de refugiados Tear Shed, las escenas que tienen lugar en otras partes del mundo #refuerzan, que aunque el protagonista tenga un momento tranquilo, el resto del mundo sigue siendo terriblemente ruidoso. La conversación encubierta de Ren sobre walkie talkie fomenta la ansiedad de que pueda haber un traidor en las filas.

En el otro lado del mundo, la larga conversación sobre las intenciones del celo de la madre superior a usurpar el control de la determinación de la Federación y el Almirante de Brito para detenerlo evocar, apenas tanto interés como escenas con el protagonista, porque todo lleva consigo el peso de un enorme potencial de conflictos.

Todo es sombrío con la Madre Superiora y la Cumaea es un ala extremista marginal de la Federación. Imaginarlos con todo el peso del recurso de la Federación detrás de ellos es aterrador dado lo que han demostrado ser capaces de hacer con menos.

Es cómo se siente en este mundo

Lo que sigue siendo uno de los elementos más impresionantes de Monstress es cómo se siente en este mundo. Los últimos seis años han incluido una gran cantidad de cómics de ciencia ficción y fantasía, que superan en la construcción del mundo, pero incluso entre los mundos innegables creados por compañeros de Image Comics lanza Saga and Descender, Monstres destaca. Las maquinaciones políticas en el corazón de esta historia nunca se sienten arbitrarias, porque todo aquello contra lo que opera ha sido virtuosamente construido. Liu le da a su mundo y a sus PERSONAJES un sentido de seriedad y Takeda los representa de manera única y los enmarca de manera tan importante, que parece que cada personaje que se presenta tiene la #capacidad de cambiar completamente el curso de la historia.

Monstress # 13, por su dependencia de la tradición y las complejidades de la trama, es un punto de entrada sorprendentemente efectivo en el mundo del título. Los lectores pueden encontrarse fácilmente enganchados y dispuestos a sumergirse en los dos oficios anteriores. Ciertos aspectos del mundo pueden parecer más difíciles de seguir, sin los 12 números anteriores, pero todo en este libro funciona tan bien, que difícilmente arruinaría la experiencia, y de todos modos este nunca ha sido un contenido de serie para tener las manos de los lectores, cuando se trata de la intriga política o el entorno fantástico que utiliza.